DISCOS INDEPENDENTES

Onde encontrar discos independentes

2011-05-27T15:26:00.000-07:00

Toda banda independente vende seus próprios discos durante os shows.

Os discos das bandas que se apresentam no BH Indie Music são distribuídos nestes locais:

BELO HORIZONTE

Em Belo Horizonte, o Centro Cultural Nem Secos mantém uma estande de discos e EP´s de bandas de todo o país.

Nas lojas de discos da Galeria da Praça7 você também encontra alguns títulos do BH Indie Music.

ENTREGA PELOS CORREIOS PARA TODO O BRASIL

Alguns dos títulos mineiros você encontra no selo Sonhos e Sons faça seu pedido pelo site.

Catálogo de Discos

2009-11-26T16:04:00.000-08:00

DISCOS INDEPENDENTES

FORMATOS E PREÇOS

EP (de 04 a 06 faixas) e SMD (de 8 a 10 faixas) Preço: R$5,00 + frete

LP (de 10 a 14 faixas) Preço: de R$8,00 a R$10,00 + frete

BERTOLA & OS NOTÍVAGOS - LP

O lodo da mente

MAQUILADORA - LP

Partiturium

JUNKBOX - LP

Florais

PARABÓLIKA - LP

Parabólika

ANTENAFOBIA - LP

Insônia

MARIO BROZ - LP

Realidade Virtual

GARDENAIS - LP

Lindo Triste Mundo

GANGA BRUTA - LP

Eletroliticos

MOTTRA - LP

Motra

CARA SUJA - SMD

Sinais

CARA SUJA - SMD

Velocidade Marginal

ESPASMOS DO BRAÇO MECÂNICO - SMD

Espasmos do Braço Mecânico

EL EFECTO - LP

El Efecto

BROWN-HÁ - EP

Brown-Há

VALSA BINÁRIA - EP

Valsa Binária

US MULA PRETA - EP

Us Mula Preta

9S FORA ROCK - EP

9S Fora Rock

ENCORE BREAK - EP

About

MADELEINE K - EP

Capeto

LIBERTAS D'ACTA - EP

Os Rentistas

OS DECRÉPTOS - EP

Os Decréptos

SUBBURBIA - MINIDISC EP

Subburbia

CURVED - EP

Water Cleans

VENTANA - EP

Ventana

SEU JUVENAL - SMD

Caixa Preta

QUASE COADJUVANTE - EP

Tributo ao que ainda está por vir

JUNKIE BOZO - EP

Junkie Bozo

ELEPHAS - EP

Depois do Silêncio

HORÁRIO NÓBILIS - EP

Horário Nobilis

AS HORAS - EP

Tolo no Front

FÁBRICA DE BOATOS - EP

Fábrica de Boatos

FOIL EMPIRE- EP

Such a Little Trooper

MALC - EP/SMD

Audiência para a Concorrência

FORMULÁRIO DE COMPRA

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DMOR - Humanic (2002)

2009-07-13T18:31:00.000-07:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - Long play

Álbum: Humanic
Artista: Dmor
Independente, 2002

1. Words
2. Day of Heat
3. Bedtime
4. War Song
5. The Dog and the Mirror
6. Game is Over [Web Ex-Pontaneous Die]
7. The Game
8. Undertaker
9. Insect
10. Technology
11. Bedtime II (To Humanize)

Trair a obviedade da canção pop. É o que o Dmor parece procurar em seu segundo disco, "Humanic". E a aventura acaba sendo bastante interessante aos ouvidos.

Fato é que a música popular sempre utilizou a fórmula verso-refrão na sua estrutura, utilizando o antagonismo dos dois elementos como molde para o todo. No entanto, a banda belo-horizontina liderada pelo baixista/vocalista Edson leva essa diferenciação às últimas conseqüências, de forma que você nunca sabe o que esperar durante as músicas. "Day of Heat", por exemplo, começa com guitarra wah-wah e toda uma levada suingada para cair em um refrão legitimamente punk '77. E assim, o Dmor vai flertando com o hard rock ("The Game"), valsa ("Undertaker"), música atonal ("The Dog and the Mirror") e mesmo a bossa-nova ("Technology"), embalado por um vocal cuspido que lembra por vezes Lux Interior (The Cramps) e Mark E. Smith (The Fall).

O ponto alto do trabalho é a terceira faixa, "Bedtime", que começa em um híbrido sonoro de Sonic Youth e surf music para cair em um refrão pop, quase balada. Se a procura é por um som de pegada noventista e altamente experimental, Dmor é uma boa pedida.

Para escutar o trabalho da banda, acesse o Myspace da banda.

PELOS DE CACHORRO - Memorial dos Abismos (2008)

2009-03-30T12:06:00.000-07:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - EP

Álbum: Memorial dos Abismos
Artista: Pelos de Cachorro
Independente, 2008

1. Estragos Sutis
2. O Sonho dos Quartos Infinitos
3. Deputamadre Blues
4. Apenas Lembranças
5. Entre o Amargo e Todas as Paredes

Cinco grandes canções de tons sombrios, instrumental conciso e um vocal cavernoso. Esse é "Memorial dos Abismos", EP lançado pela banda belo-horizontina Pelos de Cachorro no fim de 2008.
Produzido por Fabrício Galvani (Cinco Rios, Carolina Diz), o trabalho sublinha todo o caráter lírico e dramático da obra do grupo, com timbres bem selecionados e arranjos que valorizam as três guitarras do grupo.

A abertura é reflexiva, com "Estragos Sutis", com ganchos inspirados em Sonic Youth. Os outros destaques são justamente as outras canções ímpares, "Deputamadre Blues" e "Entre e o Amargo e Todas as Paredes".

A primeira tem arranjo raivoso, calcado em um riff matador e sua letra rasgada, desesperançosa. Já a canção que fecha o EP é hipnótica, com a grave voz de Robert Frank em primeiro plano e a repetição contínua de um acorde durante os longos versos distópicos, de co-autoria de César Gilcevi (Carolina Diz).

Para ouvir o trabalho em streaming, acesse o Myspace do grupo.

CARA SUJA Velocidade Marginal (2008)

2009-02-25T14:19:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - Long play

Álbum:Velocidade Marginal
Artista: Cara Suja
Independente, 2008

1. Marginal
2. Ao Redor
3. Uma Vez
4. Infinito Azul
5. Eu
6. Portas
7. Não Vou Desperdiçar
8. Seu Cão
9. Improviso
10. Viaduto

Uma das gratas surpresas de outros estados que o II BH Indie Music trouxe, em setembro passado, foram os paulistas do Cara Suja, que então lançavam seu segundo álbum, "Velocidade Marginal". Som de pegada, denso e bem trabalhado, que, mesmo em português, não custou a cativar gente de mais longe. Tanto que, logo depois dos shows no Matriz e no Studio Nafta, os caras foram convidados a se apresentar no Knitting Factory, em Nova York.

Sob a batuta do produtor Philippe Fargnoli e do tarimbado engenheiro de som Fernando Sanches, o quarteto mistura indie rock noventista, jazz, polirritmos e poesia marginal de forma fluida, nas dez faixas do disco. Os destaques vão para "Infinito Azul", a tensa "Eu", a faixa "Portas", que conta com a participação de M.Takara no trompete, e a etérea "Improviso", melhor canção do trabalho.

Para baixar e ouvir algumas canções de "Velocidade Marginal", acesse o site oficial da banda.

JUNKBOX Florais (2004)

2009-02-18T09:18:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - Long play

Duração: 51 minutos

Álbum: Florais
Artista: Junkbox
Independente, 2004
1. Deixa pra Lá
2. Chase
3. Sub
4. Jingle
5. Florais de Bach
6. Filos
7. When They Kill Us
8. Oração à Piedade
9. Canção de Ninar
10. Retrato Perfeito

Há discos que se tornam melhores com o tempo, ou que precisam dele para que sejam mais bem degustados. Esse parece ser o caso de “Florais”, primeiro álbum autoral da Junkbox. Lançado em 2004, o trabalho compila dez canções densas, inspiradas nas fraquezas e dores humanas em busca de redenção, e mantém sua força após quase cinco anos. A sonoridade é rica e centrada em efeitos e detalhes de execução, com o baixo de Rafael Dinamarque, a bateria de Jotta e a guitarra do ex-membro Duda Fonseca arquitetando uma estrutura caleidoscópica sob a potente voz de Malu Aires, que ainda toca guitarra, piano e gaita no disco.

A vocalista/principal compositora, junto à banda, desenvolve a estrutura das canções de forma experimental e etérea, abrindo mão de refrães na maior parte do tempo. No entanto, quando eles existem, são explosivos, como os de “Oração à Piedade” e “Retrato Perfeito”. Em “Florais”, os extremos dão as mãos e convivem em paz: canções instrumentais, power-ballads não-ortodoxas, punk pop, jazz, rock progressivo, pós-punk, peças musicais de três a dez minutos. Os elementos, quando juntos, formam um resultado surpreendentemente coeso e significativo. Quando apresentado ao vivo, o trabalho ainda adquire características totalmente diferentes, o que demonstra a força das canções e a pluralidade do grupo.

Para ouvir as canções em streaming ou baixá-las, acesse a página da banda no TramaVirtual..

Para comprar, acesse os sites do selo Sonhos e Sons ou A Música Que Vem de Minas.

PRODUÇÃO FONOGRÁFICA INDEPENDENTE

2009-02-13T12:31:00.000-08:00

ETAPAS BÁSICAS E RESUMIDAS DA PRODUÇÃO FONOGRÁFICA

As bandas estão produzindo mais discos. Como audiófila esta é uma grande notícia. E o que fazer e como, trazem algumas dores de cabeça que só chegam depois que o disco já está "pronto". Quando um disco está finalizado e como começar o trabalho? É o que vamos discutir aqui.

AS ETAPAS DA PRODUÇÃO

Pra começar este assunto, vou dividir em 4 as etapas de produção:

1. Produção Executiva;

2. Produção Musical;

3. Produção Artística;

4. Produção Fonográfica.

Todas estão intertligadas e todas se comunicam. As grandes gravadoras, como as mencionamos, têm departamentos distintos com uma filosofia mercadológica comum.

Os independentes, inseridos no mercado virtual, entram no estudio, pegam o disco com o técnico e colocam no myspace.

Os independentes inseridos no mercado físico têm outras preocupações.

O resultado final do disco, carrega uma estética autêntica. Assinada pelo próprio autor/criador.

É dele a responsabilidade pela Produção Musical

- Quais músicas gravar.

- Arranjo de cada canção.

- Montagem do álbum.

Pouco capital e capital próprio, são um coquetel molotov na mão de muitas bandas independentes.

Sendo o capital empregado da banda, é dela a responsabilidade pela Produção Executiva.

- Quanto investir.

- Como calcular e administrar os custos.

- Qual estúdio alugar.

- Montagem de cronograma de trabalho/planilha de custos.

A arte do disco também é um trabalho à parte. A cor, o tamanho, o layout são escolhidos pela banda. A Produção Artística é dirigida por alguém da banda, ou um designer (contratado ou convidado) para assinar essa responsabilidade, de acordo com o cronograma de trabalho/planilha de custos.

E quando o disco tá gravado, a master na mão da banda, a arte gráfica em corel, como produzir o disco?

Entra em trabalho a última etapa. Falamos da Produção Fonográfica.

Ela é a mais importante e mais complexa.

Vou dividir em três as possibilidades de produção fonográfica:

- Aquela que autoriza a produção em série em Manaus;

- Aquela em pequena tiragem (até 500 cópias);

- Ou aquela que sai da master e vai pra web.

Em cada uma das três formas de produção Fonográfica descritas, temos um bando de perguntas e respostas que nos farão chegar no cálculo final.

Perguntas como:

1. Formato do disco - Single (duração de 05 a 15 minutos , somente uma faixa), EP (duração de 15 a 35 minutos, entre 4 a 8 faixas) ou LP/long play/album (duração de 30 a 70 minutos, com no mínimo 8 faixas)

2. Custo da produção

3. Documentos e informações para a encomenda da produção em Manaus

deixam qualquer um de cabelo em pé. Para Manaus, com tiragem mínima de 1.000 cópias, a fábrica solicita a master com o ISRC (International Standard Recording Code, ou em português, Código Internacional de Normatização de Gravação).

A terceirização feita por empresas locais, facilitam e direcionam as exigências dos padrões de produção.

Tudo pode ser encomendado à empresa terceirizadora (correção de sangramento do layout, inserção de código de barras para o produto, dentre outros), MENOS O ISRC.

O código impresso em cada faixa do disco é o registro de autoria e direitos (inclusive de prensagem) do produto criado.

Para explicar melhor o que significam estas quatro letras juntas, fizemos um Fórum em agosto de 2008.

O propósito do Fórum foi o de inserir os autores no universo da produção fonográfica independente. O que os possibilita a geração destes códigos e a encomenda de grandes tiragens em Manaus. Também dá aos autores e intérpretes do disco, toda a segurança de criação e participação na obra, assegurando os direitos de autoria, interpretação, edição e prensagem em todo o território nacional e internacional.

Independente do formato a ser lançado, inclusive na web, somente o ISRC assegura sua existência fonográfica e os direitos lançados sobre sua propriedade (inclusive ceder ou vender). Leis, normas, participações e responsabilidades, também foram discutidas no Fórum. Não preciso adiantar que o tema é complexo.

Vide Pauta do Fórum de Direitos Autorais e Intelectuais e produção Fonográfica Independente

PREVISÃO E LEVANTAMENTO DE ORÇAMENTOS E CUSTOS

Cada banda, cada qual com suas possibilidades financeiras, resolvem a melhor forma de produzir o seu disco.

Capas em 2 cores, formatos slim, compilação de 4 bandas juntas num disco só, números de guitarras a serem gravadas, tempo para cada instrumento finalizar sua participação no disco, estúdio escolhido, tempo de ensaio, são respostas que conduzirão a produção do disco, fazendo com que ele custe o preço que deva custar, ou o que você tem pra gastar.

Como o dinheiro responde muitas destas questões, a conta certa é aquela que chega até o final. A banda tem X pra gastar e organiza a distribuição da verba.

O que não altera muito é o custo que a banda tem pra arcar com a prensagem.

Para o formato SMD o custo é de R$2,30 por unidade para 1.000 cópias (em media).

Para o formato CD o custo é de R$3,00 por unidade na tiragem mínima de 1.000 cópias (em media).

Para os manufaturados, até 50 cópias, o custo sai até a R$4,20 (em media). No mínimo, três orçamentos são necesssários, neste caso. A confecção da capa e contra-capa não está inclusa e as gráficas rápidas também apresentam custos variados.

Existem algumas empresas que fazem duplicações a custos interessantes e que entregam o disco montado e lacrado. É uma boa alternativa.

Agora, muito cuidado e atenção! A velocidade empregada em algumas máquinas, por algumas destas empresas, pode danificar em até 80% de toda a produção encomendada.

A master deve estar em perfeitas condições e deve ser testada antes de entregue ao duplicador para evitar dor de cabeça depois.

A arte deve exigir prova de teste, para que sua capa e silk saiam exatamente como planejou.

Formatos como o vinil, ainda não estão disponíveis no país, mas podem ser encomendados na Europa. Com a reativação da única fábrica, no Rio de Janeiro, poderemos ter uma noção exata dos custos e até levantar questões como os cuidados técnicos básicos em estúdio para a saída de uma boa master para este formato.

GRAVAÇÃO

Bem, a banda já sabe o quanto tem e precisa de uma média de custos de gravação.

Isso também depende dos valores empregados por cada estúdio. O que pode ser previsto é o tempo empregado em estúdio.

Calcula-se o tempo médio de 01 período (4 horas) por instrumento/instrumentista a ser gravado, para um disco de 10 faixas (LP). Este cálculo se baseia em instrumentos que sejam executados em todas as faixas do disco.

Para instrumentos com execução em uma ou duas faixas em 10, calcula-se 1 hora para cada música.

Parece uma conta esquisita, mas é muito comum gastar-se esse tempo para uma nova timbragem, nova microfonação e para a execução sem aquecimento. Claro que existem casos, onde 1 minuto resolve aquele back vocal. Coisas pequenas são deixadas para o final, quando ocupam, geralmente, sobras de tempo de estúdio.

Também calculamos 01 periodo para dobras de instrumento. Ex.: dobras de guitarra ou vocalizações.

O importante é que no cálculo final a banda utilize menos tempo que o previsto. Ou corre-se o risco de ficar presa no estúdio porque não planejou o tempo de gravação.

É muito possível que a banda consiga terminar a etapa de gravação em 5 períodos. Parece radical, mas que com a organização é possível e passivo de bons resultados.

MIXAGEM

Depois de gravado, vamos mixar o disco.

Durante a gravação, a banda deve ter tido o cuidado da sinkagem (tocar no tempo) e do menor número de correções para a mixagem (executar com excelência os instrumentos).É muito comum, acharmos que afinação, tempo, timbragem são corrigidos pela "máquina". Além de falso (quando não, com emendas grosseiras), o resultado final de interpretação deixa a desejar e o custo eleva em 200% durante a mixagem/edição.

Prefiro contar com os custos para instrumentistas de execução excelente - resultado de uma pré-produção (ensaios e arranjos) bem detalhada.

Há casos em que as "máquinas" cantam pra artistas, que não existiriam sem elas. Há bandas que não ensaiam com metrônomos e que dificultam todo o processo de mixagem.

Em bons casos, estipula-se de 1 a 1/2 período por música mixada.

MASTERIZAÇÃO

Abbey Road Studios, UK A masterização é um trabalho à parte e o acerto deste trabalho depende de técnico a técnico e de estúdio para estúdio. Mas prevemos que um bom engenheiro resolva o trabalho em 2 períodos. Entregue a "master", esta deve ser testada em vários aparelhos com volume médio (nem baixo, nem alto). Aparelhos microsystem (caseiros), DVD´s (com som sterio) e automotivos (os toca CD´s/DVD´s de carro) dão resultados sonoros diferentes dos ouvidos no estúdio.

Guillaume Tell, Paris

Compare com outros discos sem alterar o volume e discuta com seu técnico, caso seja necessário refazer o trabalho, antes de enviar para prensagens ou duplicações. No final, o custo do período de gravação dá o resultado desta conta, se pensarmos no mínimo de gasto proposto:

Gravação: 5 X $ do período Mixagem: 5 X $ do período Masterização: 2 X $ do período ou técnico

Quad, USA Caso a banda não execute estas três etapas em seqüencia. Por exemplo, resolva gravar e aguardar mais uns meses pra mixar (acabou a verba agora) é imprescindível que levem consigo um backup de todo o material gravado em tracks separadas.

Em muitos casos, a banda sai com uma pré-mixagem e quando volta, o material foi deletado porque o estúdio precisava de espaço no HD. Nessa situação terrível, todo o trabalho é perdido e se começa do zero.

O universo da produção fonográfica é infinito em possibilidades e bem diversificado em temáticas. Vamos falar sobre ele, ainda muitas vezes neste Blog.

Ao final, o que importa é que o disco seja audível, quando independente.

máquina de prensagem de vinil

Fontes e links úteis:

Portal SMD Sociedades - Associações Integrantes

COLUNA PRODUÇÃO FONOGRÁFICA INDEPENDENTE por Malu Aires

Produtora Musical e Fonográfica Independente (SOCINPRO)

CAROLINA DIZ Crônicas do Amanhecer (2008)

2009-02-04T15:18:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - Long play

Álbum: Crônicas do Amanhecer
Artista: Carolina Diz

1. Hotel Esplendor
2. Mariana
3. Chinelos no Corredor
4. A Mesma Cruz
5. BH Blues
6. O Que Me Faz Cantar
7. Letícia
8. Canção Para Animais Modernos
9. O Migrante
10. Só Me Filio à Raça Humana Nas Contas a Pagar
11. Esperando por Mim
12. Em Qualquer Lugar
13. A Balada de Mateus e Renata
14. Nascer de Novo

Pode uma banda cujo encarte do disco estampa uma citação de Carlos Drummond de Andrade na primeira página ser acessível? Sem pestanejar, o Carolina Diz responde: claro que sim. Seguindo os passos do mestre Lou Reed, César Gilcevi (bateria e letras), Humberto Teixeira (vocal e guitarra), Fernando Prates (guitarra) e Dennis Martins (baixo) apostam numa estética rock'n'roll simples e reflexiva em "Crônicas do Amanhecer", segundo álbum do grupo. Recheado de ganchos pop e com algumas microfonias ocasionais, a força do trabalho está nas composições marcadas por letras sinuosas, de forte carga literária.

O viver ordinário (em todos os sentidos da palavra) no ambiente urbano é a temática que rege as 14 canções do disco. Apostando no situacionismo ao lidar com epifanias anônimas (como as retratadas em "Mariana", "O Que Me Faz Cantar" e "A Balada de Mateus e Renata"), retratos catatônicos de dor ("A Mesma Cruz", "Letícia"), alienação ("Canção para Animais Modernos", "Chinelos no Corredor", "Esperando por Mim") e descrições do demi-monde belo-horizontino ("Hotel Esplendor", "BH Blues", "Em Qualquer Lugar"), as canções da banda constroem um retrato lírico de sua cidade-natal. O discurso, ao contrário do que possa parecer, não soa bairrista ou limitado em nenhum momento. Não é à toa todo o reconhecimento que a banda tem recebido na cena independente mineira.

Para ouvir algumas das canções do grupo, acesse o Myspace da banda.

RADIOTAPE Pequenas Coisas Me Fazem Feliz (2008)

2009-01-28T13:27:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: CD - Long play

Álbum: Pequenas Coisas Me Fazem Feliz
Artista: Radiotape
1. Pra sempre em mim
2. Tenho a solução
3. Nova chance
4. Não quero ser igual a você
5. Entregue-se aos seus sonhos
6. Olhe pra frente
7. Apostar em você
8. Tarde demais
9. Não me leve a mal
10. Te alcançar
11. Voltar a brilhar

Músicas suaves e positivas, embaladas por guitarras de timbres brilhantes e baixos bem trabalhados. São os grandes méritos de "Pequenas Coisas Me Fazem Feliz", primeiro álbum da banda mineira Radiotape, lançado virtualmente em maio do ano passado pelo site Senhor F e que ganhou sua versão física independente em dezembro.

Singelo até no título, o trabalho moldado por Adílson Badaró (voz/guitarra), Lucas Sallum (baixo) e José Caputo (bateria) -- formação que, depois da gravação, agregou Natana Lud (guitarra) -- é permeado por um powerpop bem sacado, que não demonstra apenas as raízes sonoras dos anos 1960 e a influência de grandes grupos do gênero, como Teenage Fanclub e Wannadies, mas também abarca influências peculiares de punk rock, como nas faixas "Tarde demais" e “Voltar a brilhar”.

As canções-chiclete, de letras simples e que raramente ultrapassam a marca dos três minutos, não têm contra-indicações. Mesmo os diabéticos, aversos à doçura do estilo, podem ficar despreocupados: ela vem na dose exata, assim como o otimismo. Os destaques ficam por conta da abertura “Pra sempre em mim”, “Nova chance”, “Entregue-se aos seus sonhos” e a extremamente grudenta “Não quero ser igual a você”, cujo refrão fica ecoando na cabeça por muito tempo, como boas canções pop devem fazer.

Para escutar parte do trabalho, acesse o Myspace da banda.

CÃES DO CERRADO Sujo, Feio e Barulhento (2008)

2009-01-21T04:12:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: virtual

Álbum: Sujo, Feio e Barulhento
Artista: Cães do Cerrado
Independente, 2008

1. Cai Fogo, o Fim do Mundo
2. Canção do Mendigo Bem Aventurado
3. Fuga
4. Agente Secreto
5. Mãe
6. Pesadelo

O título do disco é uma provocação, mas pode muito bem servir como cartão de visitas da banda. Gravado ao vivo em estúdio, o EP Sujo, Feio e Barulhento sublinha a reputação genuinamente punk dos Cães do Cerrado, que se utilizam de fortes influências da surf music em faixas como na abertura “Cai Fogo, o Fim do Mundo”.

O som denso é completado por letras de imagens entrecortadas, igualmente cínicas e bem-humoradas. As vozes propositadamente atonais de Dinamite e Alcatraz também são um diferencial, por aparecerem quase sempre em uníssonos que chegam perto do que poderia ser um B-52’s masculino. Mais do que tudo, o som da banda tem autenticidade, mas é só para os corajosos. Se você espera ganchos pop na próxima esquina, é bem mais provável ir de encontro ao soco na cara de “Canção do Mendigo Bem Aventurado” ou terminar com o chute de “Fuga”. Mas os destaques dentre as seis faixas ficam por conta de “Agente Secreto” e da curta e impactante “Mãe”, que, com poucos versos, consegue articular um interessante (e mordaz) comentário sobre gravidez adolescente.

Para escutar e baixar o EP, acesse o site da banda no Bandcamp.

THE HELL’S KITCHEN PROJECT Sample 01 (2008)

2009-01-14T08:01:00.000-08:00

DISCO INDEPENDENTE

Resenha de David Dines.

Formato: virtual
Duração: 56 minutos

Álbum: Sample 01
Artista: The Hell's Kitchen Project
Independente, 2008

1. Art Nouveau
2. Ferris Wheel
3. Loft
4. Nouvelle Vague
5. Nova
6. Threat Detected
7. Unbalance

O nome da banda é bem sacado: “O Projeto da Cozinha do Inferno”, uma referência à sua formação inusitada. O que Jon (vocal), Malk (baixo) e Buddha (bateria) fazem é indie rock moderno, dançante e ainda assim incomum, por dispensar a guitarra, elemento-símbolo do gênero. Nas sete faixas que compõem o EP Sample 01, nota-se que o baixo, tocado com distorção, preenche bem o espaço sonoro, sendo a espinha dorsal da maioria das canções.

A bateria é o elemento pulsante e o arremate é feito pelos vocais melódicos em inglês, que, alternam palavras de ordem, murmúrios e falsetes, configurando outro elemento distintivo.

“Art Nouveau”, que abre o EP, conquista por sua melodia angular, assimétrica. “Ferris Wheel” mantém a dinâmica com um libelo contra a exploração no trabalho e mata a curiosidade de pensar como seria uma canção punk de cinco acordes sem a guitarra – não, a pegada não é perdida. Outros destaques são “Loft”, canção suave, mas cheia de tensão sexual; “Nouvelle Vague”, que procura mais criar um clima do que delinear fortemente uma narrativa, assim como faziam os cineastas franceses desse movimento; e “Threat Detected”, com seu forte riff de baixo e letra de ficção científica.

Para baixar o disco, com capa, fotos e wallpapers anexos, entre no site oficial da banda.